martes, junio 16, 2009
Michael Jackson, caminando en la luna
El rostro de la locura... Carmen Mondragón (Nahui Olin)
William Hundley / objetos que cobran vida
Hundley nacido en Sant Paul, Minnesota en 1976, radica y trabaja actualmente en la ciudad de Austin, Texas. En 1998 ingresa a Southwest Texas State University en San Marcos en el mismo Estado y se gradua en Artes Visuales. A la fecha ha participado en 11 exposiciones colectivas y en 5 individuales.
Su obra gráfica se ha publicado en revistas de arte en Francia, Italia, Alemania, Polonia, Chile, Argentina, entre otros. En el 2001 ofrece sus servicios como docente en el Museo de Arte de Austin (AMOA). Además de la fotografía digital, el artista conocido también por el sobrenombre de "Albino Octopus", ha realizado trabajos en pintura, instalación y video.
Hundley participó a finales del año 2008 junto con 14 artistas norteamericanos, en la muestra ART CRUSH Hasta la Basura se Separa, muestra que permaneció durante un mes en la galería de los espacios culturales de la Antigua Aduana de Nuevo Laredo, Tamaulipas, México; en donde se promovió el uso de material de deshecho para realizar obras de arte contemporáneas.
Observar el trabajo de este artista norteamericano es sumirse en un surrealismo visto a través del nublado e irregular cristal de la locura. Los objetos se tornan caprichosos y abrasivos. Las piezas se vuelven laberintosas, confusas e incomprendidas; pero de una sutileza que lejos de admirar, invaden con una serie de misterios indescifrables.
viernes, mayo 29, 2009
jueves, mayo 28, 2009
Eugenia Belden, entre guardianes y arcas
Como la artista lo indica las piezas tituladas Guardianes de la Palabra I y II son piezas que en su interior resguardan un secreto o tesoro de valor especial (trabajos del alma), por ello están custodiados por guardianes (simobizados por cuernos de toro). El toro ha sido representado en las culturas mediterráneas y del Oriente Medio como un símbolo de lo divino, de vitalidad, fuerza y poder, de fertilidad. Un símbolo cósmico, de vida, que se ha consagrado al sol y a la luna, al mar y a la tierra.
El Arca: tiene un significado de embarcación - contenedor para poder resguardar tesoros sagrados y transportarlos de un lugar a otro con la seguridad y la confianza de lograrlo.
"Utilizo el péndulo como símbolo del movimiento de la vida, desde una dirección a la contraria para al final mantenerse firme en un espacio común y neutral al centro donde pueda fluír la energía creadora", comenta Eugenia Belden.
Así también las piezas tienen relación con valorar el buen uso de las palabras, de nuestro Lenguaje como medio de comunicación oral, escrita y corporal, ya que es éste el que nos habita y define como seres humanos. Es el que hace despertar la emoción emanada de toda historia que se narra vía la palabra y/o el silencio.
La muestra Un Paseo por el Arte está instalada en el camellón central de la calle Paseo Colón en una de la zonas residenciales de Nuevo Laredo, Tamaulipas, México. La exposición es un esfuerzo del Ayuntamiento de Nuevo Laredo y la Dirección Municipal de Cultura.
Esperando el Diluvio / Rosario Guajardo
Denso de nubes el cielo se anuncia. Caerá su llanto despertando las formas somnolientas del mundo, su supor de piedra roja del desierto. La lluvia asoma a cuentagotas. Cae una, cae otra, cae la ciento, la millonésima de miles de cientos. La tierra se abre ante el impacto constante de líquidos, cortina de cristales que se le incrusta y de ella emerge como tallo reverdecido una trompa. La arrebata de su sueño el olor a lodo advenimiento de humedades. Entonces estira su prolongación paquidérmica de roca y espera la inundación para transfigurarse, tomarse limo, ser moldeable.
Reseñadora
La instalación Esperando el Diluvio de la artista regiomontana Rosario Guajardo, fue inaugurada el pasado 27 de mayo en el vestíbulo del Museo Reyes Meza Centro Cultural Nuevo Laredo. Forma parte de la muestra de escultura contemporánea Un Paseo por el Arte en exhibición en Paseo Colón en Nuevo Laredo, Tamaulipas.
Paralelo a la inauguración la Compañía de Danza Contemporánea Ceres ,presentó una pieza de danza contemporánea dirigida por la coreógrafa neolaredense Alicia Ledezma.
Del Desierto / Miriam Medrez
Cuando nos imaginamos un desierto, pensamos un área ascética, sin vida ni movimiento, para Miriam Medrez es todo lo contrario, el lugar en donde conviven las formas caprichosas y las estructuras.
Con una propuesta formal basada en formas de vegetación imaginada, Medrez convoca a un debate justo en el punto medio entre la abstracción y lo figurativo.
La pieza que forma parte de una serie, llamada "de la flora", colección Del Desierto, está actualmente en exhibición en el véstíbulo del Museo Reyes Meza Centro Cultural Nuevo Laredo.
Miriam Medrez
Nació en la Ciudad de México en 1958. Estudió Diseño Gráfico y Artes Plásticas de Concordia University en Montreal, Canadá y en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Ha expuesto en más de treinta muestras colectivas nacionales e internacionales. Entre sus exposiciones individuales más importantes se encuentran Alquimia Sin Secreto, Casa del Lago, ambas realizada en México, D.F. (1987); Mujeres acompañadas de Perros, Galería de Arte Actual Mexicano, Monterrey, Nuevo León (1991) y Asalto de Recuerdos, Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, N.L. (1995).
Entre las distinciones que ha recibido se encuentran Premio de Adquisición de la Bienal de Crámica, Museo de Arte Moderno, México, D.F. (1990) y el Premio de Instalación de la Bienal de Monterrey en 1998. Ingresó a la Colección de Pago en Especie en 2001.
jueves, mayo 14, 2009
Grandes Devociones en el MACT
Virgen del Rosario, siglo XVII
La Diócesis de Matamoros, el Banco Nacional de México a través de Fomento Cultural Banamex A.C. y el Museo de Arte Contemporáneo de Tamaulipas presentan la exposición Grandes Devociones, como parte de los festejos conmemorativos de los cincuenta años de la fundación de la Diócesis. Esta muestra da realce al jubileo diocesabo y es, sobre todo, ocasión para exhibir obras de arte que representan distintos aspectos de los contenidos del credo y de la Historia Sagtrada, que han generado expresiones de, y también la han alimentado para hacer patente la forma en que el arte ha sido siempre un bello canal de evangelización en muchos pueblos.
La muestra que estará en exhibición hasta el día 24 de mayo de 2009.
martes, mayo 12, 2009
Lanza Museo Reyes Meza blog en internet
Nuestro blog está inspirado y nace a partir de la creación del Museo Reyes Meza. La Alcachofa o alcací, flor recurrente entre las obras plásticas del maestro José Reyes Meza, se ha convertido en símbolo e identidad de nuestro museo. De carácter tan dócil como obstinada, ha sido también inspiración de otros artistas como el poeta Pablo Neruda y su Oda a la Alcachofa.
Inauguramos la presente edición con información amplia y diversa, referentes a las exposiciones y artistas de primer nivel que se han presentado en nuestras salas. Alcachofa es la oportunidad para mantener un diálogo sincero y abierto con la sociedad neolaredense y de la región. De igual forma con artistas, galerías y museos del país y el extranjero.
Te damos la más cordial de las bienvenidas. Alcachofa es tu sitio. Opina, infórmate, sugiere. Da click y visita el sitio: Alcachofa / Blog del Museo Reyes Meza.
Juan Flores
Editor
lunes, mayo 11, 2009
miércoles, mayo 06, 2009
Diego Rivera / Gran muralista mexicano
Diego Rivera (Guanajuato, 1886 - ciudad de México, 1957) Pintor, considerado uno de los principales muralistas de México. Estudió por espacio de quince años (1907-1922) en varios países de Europa, en especial, España, Francia e Italia donde se interesó por el arte de vanguardia y abandonó el academicismo.
Las obras de este período reflejan, por un lado, un acusado interés por el cubismo sintético (El guerrillero, 1915), asumido en su etapa parisina, y por otro, una gran admiración por los fresquistas del Quattrocento, y en especial, por Giotto, lo que motivó su alejamiento de la estética cubista anterior.
Identificado con los ideales revolucionarios de su patria, Rivera volvió desde tierras italianas a México (1922), en un momento en que la revolución parecía consolidada. Junto con David Alfaro Siqueiros se dedicó a estudiar en profundidad el arte maya y azteca, que influirían de forma significativa en su obra posterior. En colaboración con otros destacados artistas mexicanos del momento (como el propio Siqueiros y Orozco), fundó el sindicato de pintores, del que surgiría el movimiento muralista mexicano, de profunda raíz indigenista.
domingo, mayo 03, 2009
Anuncia Bjork edición de Voltaic
El material incluye una presentación de Voltaic en vivo desde París y muestra tanto las presentaciones especiales como actividades de la cantante después del lanzamiento en el 2007 de su último album de estudio titulado Volta.
El compendio que saldrá a la venta el próximo 23 de junio incluye además una videoteca reciente y una selección especial de los temas de su último disco compacto grabado desde los Olympic Studios de Londres.
Actualmente Bjork tiene una gran cantidad de seguidores en todo el mundo y es un claro ejemplo de versatilidad en el plano de la música experimental y contemporánea.
martes, abril 28, 2009
Un rostro etéreo... Tori Amos
Myra Ellen Amos, mejor conocida en el ambiente musical como Tori Amos es una cantante y músico estadounidense. Es una de las más importantes cantautoras de principios de los años noventa y es también es una de las pocas estrellas del pop que utiliza un piano como pieza central de su trabajo musical. Es conocida por las letras de sus canciones sumamente emocionales y las cuales en su mayoría tratan asuntos como la religión, la sexualidad y la tragedia personal.
A Amos se le conoce también por hacer comentarios excéntricos durante sus conciertos y entrevistas y por los cuales se le ha calificado como una persona sumamente individualista. La misma cantante narra en la canción Me and a Gun su propia violación sexual que ocurrió cuando la cantante tenía 21 años.
¡No te la pierdas Abnormally Attracted to Sin a la venta el próximo 19 de mayo!
Cierran museos y espacios culturales de la ciudad
NUEVO LAREDO.- En un boletín omitido por el Ayuntamiento de Nuevo Laredo, el Secretario de Desarrollo Humano y de la Sociedad, Federico Schaffler González, informó que la medida de cancelar y cerrar temporalmente los espacios culturales en la ciudad se deriva de la contingencia que se vive prácticamente en todo el país ante el surgimiento de casos de Influenza.
“En el área educativa se cierran los servicios de las bibliotecas públicas. El personal administrativo realizará durante los próximos días funciones meramente administrativas, no de atención al publico”, explicó.
En cuanto al área de Cultura, se suspenden eventos y programas en las diferentes sedes como Centro Cultural, incluyendo el Museo Reyes Meza y Museo de Historia Natural, Casa de la Cultura, Polivalente, Sala Sergio Peña, Estación Palabra y todos los centros donde se imparten talleres de iniciación artística en diferentes colonias.
Informó que las actividades se reanudarán el día 6 de mayo.
sábado, abril 25, 2009
Dr. Atl / pintor de nubes y volcanes mexicanos
En 1907 la Academia de San Carlos lo consideró uno de los artistas más críticos sobre la manera de enseñar pintura. Es también un antecesor de los muralistas, ya que obtuvo el consentimiento de Porfirio Díaz para pintar los muros del antiguo edificio de San Pedro y San Pablo. Estudió vulcanología, lo que le llevó a pasar largas temporadas observando a los volcanes y a pintarlos, por lo que también se le conoce como el pintor de los volcanes mexicanos.
jueves, abril 23, 2009
martes, abril 21, 2009
Se despiden esculturas / Un Paseo por el Arte
El conjunto de esculturas que formaron parte de la exhibición Un Paseo por el Arte se despidieron de Nuevo Laredo el día 20 de abril.
En la muestra se pudieron disfrutar las propuestas de artistas como Mario Martín del Campo, Naomi Siegman, Ángela Gurría, Marysole Worner Baz, Héctor de Anda, Inmaculada Abarca, Miriam Medrez y Jorge Marín.
Alrededor de la muestra que permaneció en una temporada de seis meses en nuestra ciudad, se realizaron talleres de creatividad y visitas guiadas para niños.
México. Mito, Muerte e Inmortalidad ¡Últimos Días!
La muestra México. Muerte, Mito e Inmortalidad de la Fundación Carlos Slim Museo Soumaya se inauguró el pasado 24 de enero y a la fecha ha recibido público de ciudades como Monterrey, Anáhuac, Pierdras Negras, Reynosa, Matamoros y Laredo, Texas.
Al observar la exhibición se realiza un viaje por la historia de la pintura mexicana, desde el arte barroco, hasta el realismo social mexicano de principios de siglo XX.
Últimos días en Nuevo Laredo!
No pierdas la oportunidad de ver esta magnífica exposición en el Museo Reyes Meza. Programa una visita guiada al teléfono del museo (867) 717 59 60.
jueves, abril 16, 2009
Actualiza Alquimia Roja su blog
Alquimia Roja además recibe material diverso como poesía, cuento, fotografía, pintura y dibujo con el propósito reunir propuestas artísticas y elaborar de una manera artesanal la Revista Lábrys.
A la fecha el grupo apoyado principalmente por Linda González, Lorena Hernández y Cynthia Rodríguez, ha lanzado dos ediciones y actualmente están en la producción del tercer número.
miércoles, abril 15, 2009
Glasses on the Street
Glasses on the Street es una fotografía tomada en las calles de la colonia Coyoacán en la Ciudad de México, Distrito Federal. Dicha imagen es el reflejo de las diversas manifestaciones urbanas que dan sentido a figuras cotidianas que él mismo retrata y dan como resultado figuras con amplio sentido de la estética contemporánea y del arte joven en la actualidad.
Rubén González actualmente tiene 20 años de edad cursa la carrera de Diseño Gráfico en Nuevo Laredo. Como el mismo lo cuenta, su gusto por la fotografía surge a partir de tener cierta admiración por una tía, que también es fotógrafa, ya que la acompañaba a las sesiones que realizaba y paulatinamente fue creciendo el gusto de capturar ciertos momentos.
Define su trabajo como urbano y sencillo y trata de aprovechar los elementos que se interponen en su tiempo y espacio.
jueves, abril 09, 2009
Presenta Cirque du Soleil nuevo espectáculo
jueves, abril 02, 2009
miércoles, marzo 25, 2009
lunes, marzo 23, 2009
Sigue las Huellas al Museo de Historia Natural de Nuevo Laredo
réplicas de esqueletos de dinosaurios que habitaron en la región.
Abriendo sus puertas a finales del año 2007, el Museo de Historia Natural de Nuevo Laredo, alberga más de cien piezas auténticas y réplicas exactas de fósiles marinos, esqueletos humanos y huesos de dinosaurios, que tratan cronológicamente aspectos de la historia natural de nuestra región.
Con sonido ambiental, atmósferas ancestrales y ruidos propios de la prehistoria, el visitante notará la sensación de encontrarse dentro de un territorio invadido de dinosaurios. El paso acelerado y los rugidos intimidantes del gigante acrocanthosaurus acecharán al espectador y lo invitarán a un viaje fantástico por diversas épocas.
El público conformado en su mayoría por niños y adolescentes experimenta una divertida visita al ir descubriendo la historia en diferentes aspectos tales como: las eras geológicas, los fósiles marinos, los primeros mamíferos, la flora y la fauna, los primeros pobladores, así como un segmento con la historia de Nuevo Laredo desde su fundación hasta nuestros días.
La tecnología del museo, así como la interacción dinámica con los guías hace que la visita se lleve a cabo de una manera especial y llena de sorpresas. Dentro del recorrido se puede hacer una pausa para armar un paisaje digital en una pantalla sensible al tacto o bien se puede realizar un taller de creatividad de manera instantánea.
El Museo de Historia Natural ofrece a sus visitantes talleres de creatividad para niños, cuenta cuentos y proyecciones de documentales, actividades que se realizan diariamente sin costo en un horario de 3:00 a 5:00 pm.
El horario del Museo es de martes a domingo de 10:00 am a 7:00 pm. El jueves de 12:00 pm a 9:00 pm. Lunes cerrado. Estudiantes y maestros con credencial se les otorga un 50% de descuento en su entrada.
sábado, marzo 21, 2009
Aficionados del Soleil se reunirán en Monterrey en una convención internacional
en el marco de la gira que realizara el Circo del Sol en nuestro pais
(Boletín) CIRQUECON es una reunión no oficial organizada por seguidores del Cirque du Soleil de todo el mundo. Su historia comienza en el 2004 cuando un pequeño grupo de 31 seguidores propuso reunirse durante la temporada de QUIDAM en Vancouver, Canadá y a partir de entonces cada año se ha realizado una convención para ver diferentes shows del Cirque du Soleil en diferentes ciudades del mundo.
Rodolfo Elizondo, originario de la ciudad de Monterey en México y parte organizadora del evento comentó que una de las características principales del CIRQUECON es la oportunidad de conocer y hacer amigos de diferentes paises, todos unidos por una sola misma razón. "Además de asistir a alguno de los shows, se organizan diferentes actividades como comidas en grupos, paseos por la ciudad donde se este realizando la convención entre otras varias actividades", puntualizó.
La segunda edición del CIRQUECON tuvo lugar en el 2005 en la ciudad sede del Cirque du Soleil que es Montreal para ver el recién estrenado show CORTEO, además de visitar las instalaciones y oficinas centrales del Cirque du Soleil logrando una participación de 110 personas de varios países.
La tercera edición tuvo lugar en la ciudad de Las Vegas en el Septiembre del 2006 donde se logró un record de participación: 190 personas se dieron cita para disfrutar de los grandes shows permanentes que la compañía canadiense ofrece en Las Vegas.
"La quinta y más reciente edición del CIRQUECON cruzó el mundo hasta Japón para llegar a Tokyo y ser de los primeros en disfrutar del nuevo show residente en Tokyo Disney Resort llamado "ZED" donde 63 participantes de varios países del mundo viajaron hasta Tokyo a participar en esta gran aventura. Durante esta convención se tuvo la oportunidad de asistir a uno de los ensayos asi como tener una sesión de preguntas y respuestas con varios de los artistas de ZED asi como con la directora artisca del show. De igual manera, al terminar el show se tuvo una convivencia con los artistas del show al igual que una foto de grupo como recuerdo de esa convención", comentó Elizondo. Comenta ademas que con alegría da la noticia que ahora a Mexico le tocara ser parte de la historia, pues con mucha alegría pues la sexta edición de dicha convencion internacional será en la ciudad de Monterrey, Nuevo León, México; cuando DRALION este visitando nuestra ciudad este otoño.
La convención esta en su etapa inicial, pero los primeros datos ya los pueden encontrar en la página oficial. Para mayores informes de como pueden ser miembros de esta edición del CIRQUECON 2009: MONTERREY pueden visitar la página oficial de la agrupación (cirquecon.com).
jueves, marzo 12, 2009
Presenta Adriana Chavarría sus Estados Alterados
miércoles, marzo 11, 2009
Un rostro... Tilda Swinton
Swinton se hizo popular por un corto período en 1995, cuando apareció como una exposición viviente en la Serpiente Gallery de Londres. Estuvo expuesta al público durante una semana, dormida o aparentemente dormida, en una caja de cristal, como parte de una de las obras de la artista Cornelia Parker. Al año siguiente, este montaje, titulado The Maybe, fue repetido en una galería de Roma. También apareció en el vídeo musical The Box de Orbital.
lunes, marzo 09, 2009
Dan un Paseo por el Arte
En el taller de creatividad los niños acompañados por sus padres, iluminaron un dibujo, modelaron plastilina y realizaron el proyecto de una escultura.
En Un Paseo por el Arte participan nueve importantes artistas nacionales y extranjeros como: Jorge Marín, Marysole Worner, Héctor de Anda, Maribel Portela, Inmaculada Abarca, Miriam Medrez y Naomi Siegman.
martes, marzo 03, 2009
jueves, febrero 19, 2009
Pieza del mes, Arco de Hierba de Inmaculada Abarca
200 x 46 x 90 cm
Arco de Hierba de la artista española Inmaculada Abarca, forma parte del conjunto escultórico Un Paseo por el Arte, que se encuentra en exhibición en la avenida Paseo Colón, en una de las zonas residenciales de Nuevo Laredo, Tamaulipas, México.
Inmaculada Abarca vive y trabaja en México D.F. desde 1986. En 1985 obtiene su título de Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, España, en la especialidad de escultura. Ha expuesto de manera individual en dos ocasiones con las exhibiciones Objetos Místicos (1997) y Reencuentros (1998).
Observar parte de la obra de Abarca es adentrarse a un universo surrealista, en donde la naturaleza toma formas caprichosas e intrincadas. Elementos imaginarios y reales se funden al puro calor del rojo metal, dándole la bienvenida a objetos sacados de una imaginación forestal.
Dicha exposición que se conforma por ocho piezas más de los artistas Héctor de Anda, Maribel Portela, Naomi Siegman, Marysole Worner Baz, Jorge Marín y Miriam Medrez, está instalada desde el mes de septiembre de 2008, en una temporada que terminará el próximo mes de abril.
Un Paseo por el Arte es un esfuerzo del Ing. Ramón Garza Barrios, Presidente Municipal de Nuevo Laredo, la Dirección de Cultura y la Subdirección de Museos y Espacios Culturales.
lunes, febrero 16, 2009
Teruko Nimura, el encanto oriental
En Estados Unidos y Europa desde finales de los años cincuenta, los jóvenes se reunían en los lofts o simples bodegas en abandono para crear arte, no había límites y en la mayoría de los casos siempre se rompían las reglas y conductas, lo cual aquello daba un toque informal y hasta clandestino.
El uso de materiales comunes, de reciclaje y hasta desechos orgánicos, es el común denominador de estos creadores y predominante en la plástica contemporánea actual. Las formas, la textura y los colores, son sólo vehículos para la elaboración y envío de mensajes. El dinamismo con que los creadores actuales actúan no tiene límites; como bien pueden colocar dentro de una sala un carro que recien ha sido chocado, así pueden también mostrar la fotografía de un familiar que ha fallecido, pero nada se parece, nada es estrictamente limitante a un bastidor forrado con tela y pintura y los conceptos viven en lo irónico, en lo divertido e innovador.
Hace algunos meses, para ser exactos, el pasado 15 de noviembre se inauguró la exhibición ART CRUSH Hasta la Basura se Separa, en la cual participaron en total 15 artistas provenientes de diferentes partes de Estados Unidos, con el propósito de traer a Nuevo Laredo, su arte actual y de esta manera inspirar a los artistas jóvenes de la región.
Una artista que definitivamente llamó la atención en esa ocasión, fué precisamente Teruko Nimura. Paciente estuvo durante dos días instalando su árbol. Sus rasgos orientales contrastaban con su atuendo típico oaxaqueño. Se trataba de hilvanar hilos al unísono, de alzarlos y montar su gran cerezo.
Inundada entre ropas femeninas, medias y flores, Nimura platicaba acerca de su trabajo con otros artistas. Definitivamente su propuesta mostraba su encanto oriental, la delicadeza de las flores y de los árboles que echan raíces en forma de piernas humanas.
Teruko Nimura cuenta que creció en un suburbio de Sacramento, California en donde recibió su título en Artes Visuales del Instituto de Arte de San Francisco en el año 2001. Su interés por el arte la llevó a trabajar durante dos años como asistente en Art Foundry Gallery. Tiempo más tarde, en el 2004, fué contratada como asistente en el Departamento de Educación del Crockert Art Museum y fué coordinadora del Museo Móvil Art Ark.
La poesía oriental aunada a un toque moderno como es el trabajo de esta artista, dan como resultado figuras amorfas elaboradas con tela, algodones y arroz. Muñecas al suelo a la espera del solsticio.